[摘要]：傅山不仅是一位狂草大师，同时也善楷书。他的楷书端庄厚重，朴茂谨严。字形结构突出宽博，沉雄稳健，大义凛然，不以俏丽逢迎名世。他的笔法继承了颜真卿的笔意，而又在此基础上添加自己的意愿。从他很多楷书作品中可以看出他的笔法外拓，圆多于方，线型圆浑饱满，张力感强；藏头护尾，涩笔而行，含蓄圆润，却有不失力度的用笔。作为晚明遗民，不论为人处事，还是研究学问、创作书画，这与他清高倔强的人格是分不开的。 [关键词]：崇古、宽博、浑厚、茂密、“四宁四毋”
明末清初时期，时局动荡不安，许多的汉族士大夫面对明朝灭亡、清朝取而代之的残酷现实，出于无奈，只能改换门庭、投靠新主。傅山作为少数民族感情强烈的汉族知识分子，参与抗清活动。他访古碑学，学习王羲之、颜真卿的书法精髓，作为遗民，不论为人处世，还是研究学问、创作书画，都表现出他清高倔强的人格。他遗民的身份和倔强不屈，孤傲不群的性格，使他的书法也成了他人格形象的表现形式。 一、“师古”不“泥古” 傅山自幼学书，先从晋唐楷书入手，他在晚年回忆道：“吾八九岁即临元常，不似。少长，如《黄庭》、《曹娥》、《乐毅论》、《东方赞》、《十三行洛神》以及《破邪论》，无所不临，而无一近似者。最后写鲁公《家庙》，略得其支离。又溯而临《争座》，颇欲似之。又进而临《兰亭》，虽不得其神情，渐欲知此技之大概矣。[ 程瑶田《九势碎事》]”。傅山不是一个谨守成法、亦步亦趋的人，所以临摹古帖多不能相似。重继承但不守旧，这是他学习古法的中心思想。他说：“字亦何与人事，政复恐其带奴俗气，若得无奴俗气，乃可与论风期日上耳，不惟字。[ 《傅山全书》册1]”所谓的奴俗气，就是指奴颜碑膝，拾人牙慧，献媚取宠，随波逐流。书法贵在能革故鼎新，抒发自我的个性，表现自我的新意。做人能崛傲不俗，写字也能挺然自立，不攀附他人。傅山的书法秉承了晚明以来摆脱技法规则束缚、注重个性宣泄的特征，并能把这种追求发展到极致。他青年时期学过赵孟頫，而且一学就像，但是从心底鄙视其为人，继而学习颜真卿的楷书，所以他的楷书得力于颜真卿，但只吸收了颜体的博大庄严、神凝气重的精神风貌，用笔、结体细节则一任己意发挥，全无描头画脚的拘谨和工整平稳的造作之态。傅山所主张的是有继承有创新，由故而新，他将继承和创新这两个矛盾的侧面有机的调节在相辅相成、互为前提的统一体之中。他重视继承，并且提出了取法乎上的原则，寻理探源，远追三代秦汉，师法篆籀隶分。他曾说过：“不知篆籀从来，而讲字学书法，皆寐也”[ 《傅山全书》册1]。“楷书不自篆隶八分来，即奴态不足观也”[ 《傅山全书》册1]。“楷书不知篆隶之变，任写到妙境，终是俗格”[ 《傅山全书》册1]。傅山从学习赵孟頫逐渐转变到学习颜真卿，从秀媚到厚实的书风转向决定了他的楷书书法风格宽博，浑厚的形成。 二、结构之宽博 傅山的楷书融会了颜氏的“支离”和“劲瘦挺拗”，形成自我独特的楷书风格。字字不媚不巧，不安排、不轻滑，达到大拙而大雅、真率而淳朴的境界。也即傅山一生提倡的“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排”的书法理想境地。 他的《小楷千字文》（如图一）的笔法继承了颜真卿的笔意，结构比较宽博，浑圆一体，气势磅礴，注重字的充实美，颇有庙堂之气。其中一些字的横折之后，尽力向内弯转，待有一定强度之后，继而向下方伸展（如图二中的“调”、“月”、“冈”等字），与左侧撇划相对应，既表现了力度，又有较强的韧性，耐人品味。捺尾不作过多的修饰，以保持其自然与厚重的感觉（如图三中的“芥”、“辰”、“张”等字）。这些用笔正是体现了傅山所说的“宁拙毋巧”，很多笔划十分自然，没有加多余的修饰，因此显得即古又拙。 图一 图二 图三 中楷楷书册页《阿难吟》（图四)中的字的笔划丰腴、宽博、浑厚。有史以来，在帖学的书法传统中，楷书的许多笔划的结尾带钩。钩是楷书作品中最具有装饰性的笔划之一，而在傅山的作品中，许多钩笔都被省略掉了，这种写法在楷书中是极不寻常的。因为省去了钩笔划，使他的作品的装饰性大大减少，所以使作品看起来即原始又古拙，也是形成他结体宽博的风格的重要原因之一。在此册页中有很多字的结体其实都不好看，可以用丑来形容也不为过（如“颊”字），傅山所说的“宁丑毋媚”在此册页中体现的淋漓尽致，右侧的“页”的整体势偏下，虽然就单个字来说不好看，但是放到整章里面却又很和谐。其中还有很多字的结体并不好看，如图四中的“如”字和“容”，结字很空，用“宁支离毋轻滑”形容非常合理。 三、笔法之浑厚 傅山的《竹雨茶烟联》（图五）是现存于世的大楷作品。此幅楷书楹联雄健奇逸，浑厚古朴，多用藏锋圆笔，寓刚于柔，篆籀之气充溢其中，精气灼人。笔线的奔畅淋漓与左右纵横成为主要构成基调，占有全篇。书写自由却又不失整体。字体苍劲饱满，赋予形态，整个画面饱满浑厚，笔法自如，每一笔都是用心的创作，组成了一个充满意境的艺术精品。其中“烟”、“雨”、“书”、“声”饱满的结体和淋漓的用笔给整个楹联增添了许多古穆宁静的气息。而“茶”、“月”、“韵”向左倾斜的奇特造型又给作品带来一种跳动的美感，十分和谐的融入到整个作品中，透露出一股高雅秀逸之气，意象深远。整幅作品的的用笔随行率意，不做作，用“宁直率毋安排”来形容十分贴切。 图五 他的《小楷千字文》的字形结构突出了一个“厚”，沉雄稳健，大义凛然，不以俏丽逢迎名世。（如图六中的“鞠”、“贤”、“万”等字）。结字显横向、浑厚，意味更加淳古。有些笔划已经具有自己独特的风格，比如捺笔、“走之底”笔划更为短促。“鞠”字和“万”字横折钩内敛，圆润的转笔，粗重的笔划使得整个字的厚度提升，因此突出了笔法的浑厚。“贤”字上半部分左右错落，而且间隙较大，但是通过下面的“贝”字的穿插和向右压的势使整个字十分的欹特。 图六 傅山的作品多以狂草为多，真书细楷不可多得。他的小楷《金刚经》（图七）精严古朴，出于魏晋，法度谨严，格调疏逸隽永，可谓极构。其运笔锋锷内敛，精益求精，结体自然，不事安排，活泼生动。左右结构的字任其宽，写得宽放扁平（如图八中的“卫”、“佛”）；上下结构的字任其长，写得伸展瘦长（如图九中“尊”、“寿”、“善”）。其笔画方圆并用，自然流畅。竖画较粗，正如他说小楷的“柱笔著纸”一样，力度很强；横画较细，有的微弓，富有弹性。整体上字呈横式，醇厚朴雅，可以明显地看出钟繇、王羲之、颜真卿等的影响。本册经李削凡、严群递藏。首尾各钤二人名章与收藏章多方。 四、章法之茂密 从傅山的《庄子》wWW.EEELW.COm《逍遥游》（图十）篇中我们能看出正宗的颜真卿楷书风格：点画厚重沉实，结体宽博稳重，字体的支离感十分明显，有些字体具有欹侧之感（如图十一）。其章法布局字距拉的比较开，行距紧凑，董其昌在《画禅室随笔》中有写到“古人论书，以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也”[ 董其昌《画禅室随笔》]。人们在鉴赏书法作品时，第一眼的印象便是章法，傅山的《逍遥游》中用笔洁净，结构平稳，笔势流贯，字势往右上倾斜，却又不失重心，率性而为。 《阿难吟》（图四）的章法布局也可以用茂密一词形容，章法布局即随意又有法度，乱中求平衡，用他所说的来形容就是“宁直率毋安排”。字句行距都很小，但是字与字、行与行之间相互呼应、照顾，逐格字之间布白、行间之布白，点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，神完气畅，精妙和谐，有“字里金生，行间玉润”的效果。 五、结语 傅山学习书法是先从楷书入手的，这与当时的科举考试重视小楷的风气使然，也与他父亲以教书为业有关。并且对楷书有许多真知灼见，都能鞭辟入里，发人深省。他说：“楷书不知篆隶之变，任写到妙境，终是俗格。钟王之不可测也，全得自阿堵。[ 《傅山全书》册1]”这句话说钟繇、王羲之楷书之所以写得好，是得自“知篆隶之变”，使用篆隶之法来写楷书。他还说：“楷书不自篆隶八分来，即奴态不足观矣。[ 《傅山全书》册1 ]”他反复强调楷书必须从篆隶中来，写楷书须先悟篆隶的笔法笔意，不然就是“俗格”、“奴态”，而不足观。楷书是从篆、隶书演化而来的，写楷书要了解楷书字的来龙去脉，增加楷书中篆隶的笔意，就可以具有厚重古朴的气息，避免柔弱飘忽的弊端。傅山性格决定了他不是一个恪守成法的人，他天性豪迈，于法度严谨一路难于格入。他力倡真率，崇尚古朴；注重人格，反对奴气。曾经还痛斥赵孟頫书法软美浅俗，并对董其昌也一概予以否定。他的书法中所表现出的放纵遒迈的用笔、浑厚古朴的结字以及满纸龙蛇的章法，充分的体现了他那倔强、耿直、狂放不羁的人格魅力。他的书法是以强烈的人格感召力、横扫千军的气势和过人的才气，掩盖了自己在技法上的不足，在清初书坛的繁荣上有功不可没的贡献。 |
