论电影导演尼基塔.米哈尔科夫作品中的民族烙印.doc

摘要：尼基塔•米哈尔科夫是当代俄罗斯影坛领军人物，他的电影制作精良，专业上无可挑剔，对通俗电影迷或是作者电影爱好者都有着非同寻常的吸引力。足以令他影史留名的是他独特而温柔的叙事方式,钟情理想饱含深意的情节设定以及全人类共通的人道主义母题选择。民族主义电影究竟是狭隘还是宽广？是勾起一小部分人隐秘的悲痛还是四海皆准的人类普遍精神？艺术家的作品是他内心世界的写照，研究一个导演作品中的民族烙印既给世界一个窥视该民族生活的窗口又是他本人精神世界的写照。对比世界其他优秀电影作品，他作品难以忽视的特点是浓烈的俄罗斯民族印记。本文将主要通过他的电影探析电影作品中宽广而深情的俄罗斯民族情怀。

关键词：尼基塔•米哈尔科夫  电影艺术  民族性格

尼基塔•米哈尔科夫的影片具有人类学价值，纪录片《蒙古精神》中有大量的蒙古民风。《安娜》用了13年的时间记录历史，在特殊的政治环境下把拍摄的可能延续到最大。他的两部新片《父亲》和《妈妈》在刚刚结束的俄罗斯“金勇士”电影节获大奖，导演用自己家庭影集中的照片，以及在别墅随意拍摄的录像片剪辑制成的电视纪录片。用导演的话说，影片是为庆贺父亲90周年华诞 和纪念母亲诞辰100周年而作。

   “ 大师就是成功的改写了已有的艺术规则，并发现了新的视觉语言。把艺术作为揭示伟大真理的手段而不是作为个人目的来使用的人”，这样的人才能成功的创造出流传千古，经受得住所有时代最严厉批评的杰作。尼基塔•米哈尔科夫凭借他对世界和俄罗斯传统文化的历史的见解以及预见性，对被打碎的东西的看法更深入，并思考以什么形式去唤醒人们自身，让人们清醒认识到文化生命的永恒和共存。

　　　尼基塔•米哈尔科夫的影片考虑到现在多元文化的观众的审美,具有实验精神和开拓精神，他凭借经验、思考以及对人的了解，讲求唯美与深刻并存，在情绪的把握上不失控，讲求影片的速度、力度、温度（节奏、思想和视觉的深刻以及情绪和气氛）。影片里没有莫能量可的镜头，每个场景都是美丽的画，经久不衰，令人念念不忘，显示了导演的文化的厚度和不断探索的潜力。这是与他少年时期、与品格的形成、与本国文化的精神、与形成观察世界的方法紧密相关的，小时候的艺术根基、俄罗斯文化性格和他成年后对人性的思考反映在一部部影视作品中。尼基塔•米哈尔科夫的电影能够看到生命的本质唤起人的自信，这是文化得以传承的原因。如同雕塑的美不在于外表如何，而是在于它有一幅到位准确的骨架，外表无论贴泥巴还是黄金都是艺术品。"若将艺术品放在永恒性的角度去看，虽然艺术不是完美的东西，但是有缺点、遗憾才有希望，才有动力和信仰"。

     尼基塔•米哈尔科夫在《安娜》中说：“历史被打破了，比如文化。成千上万的人，思想的标志是基于它们而形成，任何思想都比不上一个孩子的生命。”他热爱自由、真理和人类的生命。他拍片的历程正赶上俄罗斯物质在滑坡，但是否物质滑坡了精神就滑坡呢？他的电影恰恰证明了精神在一定程度上是超越物质的，具有永恒性和传承性。在他的影片中能很强的感受到埋藏在他心底的生活态度甚至是一闪而过的心绪。他正从影片中真诚的注视着自己的民族，以一种超然的态度评判着。他是伟大的人道主义艺术家，这才是他作品的根本价值所在。他几乎不去触碰历史本身，但又不隔断历史的血脉。我们能够清晰觉察的俄罗斯味道，俄罗斯民俗。俄罗斯民族的未来在历史的巨轮下走向了何方？虽然变迁无可避免，但就像西伯利亚苍翠的森林一样，永远都有生机盎然的时候。尽管工业机器、现代文明可以很强大，但自然和生命的力量永远无穷无尽。