摘要:本文是以莫扎特作品《紫罗兰》为例,对其的创作和演唱进行比对分析作为研究目标,通过三章内容:歌词剧情分析;《紫罗兰》的创作手法;第三章:《紫罗兰》的演唱分析,以揭示作曲家创作技巧和演唱之间相互支撑的作用。通过对这首歌曲的创作分析及演唱风格两方面来进行探讨,以期望能精确掌握和演绎其优秀的艺术歌曲。
关键词:歌词剧情;创作分析;演唱分析
目录
摘要
Abstract
前言-1
一、《紫罗兰》创作背景分析1
二、歌曲《紫罗兰》的创作手法-2
(一)创作特点2
(二)调式及调性-3
(三)和声及旋律-3
三、歌曲《紫罗兰》的演唱分析-5
参考文献-8
莫扎特出生在奥地利萨尔茨堡,他是十八世纪后半叶古典主义时期的天才作曲家,被誉为“神童”。在他传奇而短暂的一生中,他创作了大量广为后世流传的作品。歌剧、交响曲、协奏曲是莫扎特创作生涯的重要作品形式,其中他的歌剧最为人熟知,然而莫扎特所创作的三十余首的艺术歌曲也都是极其优秀的作品。在德奥艺术歌曲中,莫扎特的作品也有着举足轻重的地位。莫扎特艺术歌曲创作的曲式、和声、旋律等特点都为后来浪漫主义时期舒伯特、舒曼等人的创作提供了巨大的启发。莫扎特的艺术歌曲融合了浪漫主义风格和德奥艺术歌曲的特色,他的艺术歌曲具有非同一般的水准,同时也正是莫扎特为后世带来了德奥艺术歌曲发展的新潮流。基于艺术歌曲兴起与兴盛的地方,德国、奥地利得到艺术歌曲有着独特的色彩,其歌词大多来自著名诗人的诗就是其独特的特性,德奥艺术歌曲擅于展现人细腻的内心世界与丰富的感情,莫扎特的艺术歌曲《紫罗兰》更是德奥艺术歌曲的代表作。