摘要:水彩画传入中国不过百年,但是却因为媒介,用笔绘画特点等与中国画形似而被中国画家快速接受被加以发展,但是两者仍有许多区别,如“留白”便是其中之一,西方水彩画中留白为烟雾,水等这些纯自然现象或是物体亮部及其高光等具体物像,是现实生活中颜色为白色的物体,是对自然现象的客观表达。而中国画中的留白则是一种文化的体现,同时也是一种意境的表达。在原来水彩画的基础上,留其所长,融入国画留白的意境和文化,实现本土化,使水彩更加符合中国式审美,逐渐形成中国式水彩。本文将从中西水彩留白的区别和融合的方式及效果进行论述。
关键词:水彩画 留白 融合
目录
摘要
Abstract
1 引言-1
1.1选题背景与研究现状-1
1.2主要内容与方法-1
2 水彩画的诠释-1
2.1国外水彩发展历程简述-1
2.2中国水彩发展历程简述-1
2.3当代水彩现状-2
3 中西水彩留白区别及融合效果简析-2
3.1西方水彩留白方式及作用-3
3.2中国艺术留白的历史及定义-3
3.3以齐白石和朱耷为例对留白分析概括-4
3.4以丁寺钟为例概括水彩留白效果-5
3.4.1留白可以把握节奏-6
3.4.2强化主体-6
3.4.3增加画面平面性-6
3.4.4辨别虚实-6
3.4.5保留偶然痕迹-6
3.4.6气韵生动,留有余地-7
3.5画面留白处理方式-7
3.5.1背景中留白处理-7
3.5.2主体之中的留白-7
3.5.3边角留白-7
3.5.4作品肌理中的留白-8
3.5.5画面中偶然留白-8
4 将中国式留白融入中国水彩-8
4.1思想切入点-8
4.2水彩留白手法-9
4.2.1直接留白-9
4.2.2留白液-9
4.2.3刀刮法-9
4.2.4胶带留白-9
5 水彩留白实践创作与感悟-10
5.1创作中的难点-10
5.2创作体会与思悟-10
6 结论-10
参考文献-11
致谢-12